木々の間の地面を見る――ゴッホ《オリーブ園》

オリーブの木を見るつもりで近づくと、足元の地面にも筆の動きがあります。幹を一本選び、根元から周囲へ目を広げてみます。木々の間には人影とはしごもある。木だけの風景として眺めた最初の印象が変わります。

幹の足元から

1889年の作品で、ナショナル・ギャラリーが所蔵します。曲がる幹の近くには緑、青、茶色の跡があり、地面が一色に塗られていません。幹だけを切り出して見ると失うものが、周囲の色にあります。

塗られていない場所

美術館の視覚解説によると、地面の一部では絵具の間からカンヴァス地が見えます。隙間を探し、その周囲の筆の方向を比べてみます。描かれない部分があっても地面は途切れずに感じられる。中央付近の人影やはしごに目を向けると、その地面が人の立つ場所としても見えてきます。

空へ上がって、戻る

空は画面の上に広がり、下には木と人影、色の違う地面が続きます。枝が主役だと思って始めたのに、絵具の隙間を探すうちに、地面の方も長く見たくなる。木の足元を見て初めて、人の立つ場所やはしごの位置まで具体的になります。

次に見るなら

次はピサロ《花咲く果樹園》へ。幹の足元を見た後は、花の木の影と道へ。木が立つ土地の描き方を比べます。

作品情報・出典

Vincent van Gogh, The Olive Orchard, 1889, oil on canvas, National Gallery of Art, Washington。NGA公式作品ページを参照。視線の順序はART LOGの鑑賞です。