建物の輪郭より、夕暮れの色を見る――モネ《国会議事堂、日没》

塔を見つけると建物の絵だとわかります。でも目に残るのは、壁の細部より空と川の色かもしれません。輪郭の確かなものと、色として広がるものが一枚の中で競っています。

青い建物をたどる

クロード・モネが1903年に描いたこの油彩画は、ワシントンのナショナル・ギャラリーの所蔵です。NGAの視覚説明では、国会議事堂の塔が青い縦の筆触で描かれ、淡い桃色や紫の空を背景に並ぶとされています。

どの塔が一番高いかを目で確かめたあと、塔と塔のあいだを見てみます。建物の細部ははっきりしなくても、連なる輪郭から場所の広さを感じられます。細部を説明できないことが、見る楽しさを減らすわけではありません。

空が川へ移る

画面の下には川が広がります。空の暖かい色と建物の青が、水面では短い横向きの筆触に変わります。同じ色を上と下で見比べると、空では混ざり合う色が、水では細かく分かれているように見えます。

NGAの説明には、水上の小舟の人物も記されています。建物と空に目を奪われていたら、水面の小さな存在を探してみてください。大きな景色の中で、画面の距離感が少し変わります。

何を覚えていたいか

この絵を見終わって記憶に残るのは、建物の姿でしょうか。それとも空と水に分かれた夕暮れの色でしょうか。輪郭を入口にして色へ進むと、《国会議事堂、日没》は建物を紹介する絵というだけでなく、一つの時間を感じる絵になります。

次に見るなら

次はモネ《ヴェトゥイユの画家の庭》へ。建物の輪郭から花の間の道へ。モネが奥へ目を運ぶ手がかりを変えるところが気になります。

作品情報・出典

Claude Monet, The Houses of Parliament, Sunset, 1903, oil on canvas, National Gallery of Art, Washington, 1963.10.48。日本語題名は編集用表記。作品情報・画面の説明・画像のPublic Domain表示はNGA公式作品ページを参照。時間や色の感じ方はART LOGの鑑賞・解釈です。