二人の後ろから月を見る――フリードリヒ《月を眺める二人の男》

二人の顔は見えません。フリードリヒの《月を眺める二人の男》では、その後ろに立つようにして月へ目を向けます。人物の表情を読めないからこそ、自分の目で空や木の形を追いたくなります。

後ろ姿の位置

カスパー・ダーヴィト・フリードリヒが1825～30年頃に描いた油彩画で、メトロポリタン美術館が所蔵しています。Metは、二人を背後から見せることで、鑑賞者が自然を見つめる場に加われると説明します。

まず二人の肩の向きを見て、その先の月へ視線を動かします。後ろ姿から先をたどると、人物を観察していた目が、人物と一緒に景色を見る目へ変わります。誰が何を考えているかはわかりませんが、同じ方向を見る配置は確かめられます。

木と空のあいだ

月だけを見て終わらず、周囲の木や暗い地面へ目を戻します。明るい月を目印にすると、暗い部分の形も少しずつ見えてきます。Metによれば、ドイツのロマン派にとって月は敬虔な思索の対象でもありました。ただ、その歴史を知らなくても、暗さの中でどこに目が止まるかから始められます。

同じ構図の別版

Met所蔵の作品は、この構図の三番目の版です。二人のうち一人は画家自身、もう一人は弟子と同定されることがありますが、確定した人物像としては扱いません。まず目の前の二人の距離と、月までの視線を覚えておきます。

二人の顔を描かないことで、こちらも後ろから月を見る位置に立てます。曲がる木の枝を越え、空の明るい場所へ視線を進めると、人物を鑑賞するより先に、人物と一緒に景色を眺めていることに気づきます。

次に見るなら

次はエル・グレコ《トレドの風景》へ。静かな月を見上げた後は、雲が街に落とす光へ。空が景色の気分を変える二枚です。

作品情報・出典

Caspar David Friedrich, Two Men Contemplating the Moon, ca. 1825–30, oil on canvas, The Metropolitan Museum of Art, 2000.51。構図・版・人物同定の留保はMet公式作品ページを参照。画像条件はMet Open Accessを参照。人物の心理は断定していません。